photo Una flor voy a nombrar

Una flor voy a nombrar

Musique classique, Chorale - Chant, Musique

Vézelay 89450

Le 28/11/2025

SORTIE DE RÉSIDENCE Entre Chili profond et Espagne baroque, l’ensemble Il Festino réinvente la beauté brute et poignante de cette voix populaire, dans un hommage délicat où se mêlent luth, harpe et viole au fil d’arrangements sensibles et lumineux. Distribution ENSEMBLE IL FESTINO Joan Pronnier chant Ondine Lacorne-Hébrard viole Jennifer Vera Martinez harpe espagnole Manuel de Grange guitare, luth, théorbe et direction

photo Una flor voy a nombrar

Una flor voy a nombrar

Musique

Vézelay 89450

Le 28/11/2025

SORTIE DE RÉSIDENCE Entre Chili profond et Espagne baroque, l’ensemble Il Festino réinvente la beauté brute et poignante de cette voix populaire, dans un hommage délicat où se mêlent luth, harpe et viole au fil d’arrangements sensibles et lumineux. Distribution ENSEMBLE IL FESTINO Joan Pronnier chant Ondine Lacorne-Hébrard viole Jennifer Vera Martinez harpe espagnole Manuel de Grange guitare, luth, théorbe et direction

photo The Dirty Ragtimers

The Dirty Ragtimers

Musique

Sens 89100

Le 29/11/2025

Après une rencontre lors d’une Jam Session, la violoniste et chanteuse australienne Heather Stewart et le guitariste et chanteur Parisien Lucas Montagnier s’associent afin de partager leur passion pour la musique populaire américaine de la première moitié du 20ème siècle : le blues, le ragtime, le swing ou encore la musique country et créent The Dirty Ragtimers. Inspirés par la musique des String/Jug Bands, leur style résulte d’un savant mélange de fingerpicking guitar, de violon swing ou cajun et d’harmonies vocales, qu’ils mettent au service d’un répertoire composé de standards et de compositions. The Dirty Ragtimers se produit de façon régulière en France et à l’étranger. Après des tournées en Australie, aux USA et en Grande Bretagne, les Dirty Ragtimers enregistrent, au studio Hi-Style de Chicago: Fairytales of Montmartre (sortie en juillet 2019). En 2020, le pianiste Mathieu Meyer et le contrebassiste Leigh Barker rejoignent le groupe. C’est avec ce quartet que les Dirty Ragtimers enregistrent leur 2ème album « String That Music ».

photo The Dirty Ragtimers

The Dirty Ragtimers

Musique, Jazz - Blues, Concert

Sens 89100

Le 29/11/2025

Après une rencontre lors d’une Jam Session, la violoniste et chanteuse australienne Heather Stewart et le guitariste et chanteur Parisien Lucas Montagnier s’associent afin de partager leur passion pour la musique populaire américaine de la première moitié du 20ème siècle : le blues, le ragtime, le swing ou encore la musique country et créent The Dirty Ragtimers. Inspirés par la musique des String/Jug Bands, leur style résulte d’un savant mélange de fingerpicking guitar, de violon swing ou cajun et d’harmonies vocales, qu’ils mettent au service d’un répertoire composé de standards et de compositions. The Dirty Ragtimers se produit de façon régulière en France et à l’étranger. Après des tournées en Australie, aux USA et en Grande Bretagne, les Dirty Ragtimers enregistrent, au studio Hi-Style de Chicago: Fairytales of Montmartre (sortie en juillet 2019). En 2020, le pianiste Mathieu Meyer et le contrebassiste Leigh Barker rejoignent le groupe. C’est avec ce quartet que les Dirty Ragtimers enregistrent leur 2ème album « String That Music ».

photo Que pas un ne recule à dire la chanson

Que pas un ne recule à dire la chanson

Musique, Musique classique, Lecture - Conte - Poésie, Spectacle comique

Vézelay 89450

Le 16/01/2026

Entre luth, viole et voix complices, le quatuor redonne vie à ce répertoire français du Grand Siècle, mélange de poésie raffinée et d’humour populaire, joyeusement réinventé. Distribution LES KAPSBER’GIRLS Alice Duport-Percier soprano Axelle Verner mezzo-soprano Garance Boizot basse et dessus de viole de gambe Albane Imbs archiluth, guitare baroque et direction

photo Que pas un ne recule à dire la chanson

Que pas un ne recule à dire la chanson

Musique

Vézelay 89450

Le 16/01/2026

Entre luth, viole et voix complices, le quatuor redonne vie à ce répertoire français du Grand Siècle, mélange de poésie raffinée et d’humour populaire, joyeusement réinventé. Distribution LES KAPSBER’GIRLS Alice Duport-Percier soprano Axelle Verner mezzo-soprano Garance Boizot basse et dessus de viole de gambe Albane Imbs archiluth, guitare baroque et direction

photo Festival de jazz - Vincent Peirani living being IV : time reflections

Festival de jazz - Vincent Peirani living being IV : time reflections

Jazz - Blues, Musique

Sens 89100

Le 29/01/2026

Festival de jazz/ Les Tempos Modernes Après de brillantes études classiques (nombreuses récompenses internationales), la plongée de Vincent Peirani dans l’univers jazz se révèle d’emblée marquée du sceau de la réussite (Victoires du Jazz 2014, 2015) jusqu’aux couronnements aux pour l’album Night Walker (Victoires du Jazz 2019). Et le public suit, car à chaque prestation il place ses auditeurs dans une situation où l’évidence musicale se trouve équilibrée au bienheureux inattendu, le savant tutoyant toujours le populaire, ce qui est précisément l’art des grands. Celui qui a renouvelé complètement le langage de l’accordéon depuis maintenant dix années est à présent un artiste incontournable, l’un de ceux dont la vision musicale cosmopolite et décomplexée, le sens inouï des croisements et des couleurs, lui permettent d’apporter cette touche magique si rare et si précieuse. Avec « Living Being IV : Time Reflections », Vincent Peirani et son quintette composé d’Émile Parisien, Tony Paeleman, Yoann Serra et Julien Herné nous plongent dans une réflexion sur le temps, la complexité et les nuances du rythme de la vie. « Time Reflections » se déploie sur scène comme une mosaïque[...]

photo Festival de jazz - Vincent Peirani living being IV : time reflections

Festival de jazz - Vincent Peirani living being IV : time reflections

Musique

Sens 89100

Le 29/01/2026

Festival de jazz/ Les Tempos Modernes Après de brillantes études classiques (nombreuses récompenses internationales), la plongée de Vincent Peirani dans l’univers jazz se révèle d’emblée marquée du sceau de la réussite (Victoires du Jazz 2014, 2015) jusqu’aux couronnements aux pour l’album Night Walker (Victoires du Jazz 2019). Et le public suit, car à chaque prestation il place ses auditeurs dans une situation où l’évidence musicale se trouve équilibrée au bienheureux inattendu, le savant tutoyant toujours le populaire, ce qui est précisément l’art des grands. Celui qui a renouvelé complètement le langage de l’accordéon depuis maintenant dix années est à présent un artiste incontournable, l’un de ceux dont la vision musicale cosmopolite et décomplexée, le sens inouï des croisements et des couleurs, lui permettent d’apporter cette touche magique si rare et si précieuse. Avec « Living Being IV : Time Reflections », Vincent Peirani et son quintette composé d’Émile Parisien, Tony Paeleman, Yoann Serra et Julien Herné nous plongent dans une réflexion sur le temps, la complexité et les nuances du rythme de la vie. « Time Reflections » se déploie sur scène comme une mosaïque[...]

photo L’instrument nomade

L’instrument nomade

Auxerre 89000

Le 20/03/2022

Étrange rejeton de la famille des vents, l'accordéon est cet animal musical plein de boutons qui s'étire lorsqu'on en joue, et dans lequel il est impossible de souffler. On le dit même piano à bretelles... De là à faire une crise d'identité carabinée... C'est le cas de l'attachant personnage imaginé par les cinq instrumentistes de l'Ensemble Divague, qui présentent ici une première création commune à l'issue de leur cursus au sein de l'École Supérieure de Musique de Bourgogne-Franche-Comté. Et puisque pour mieux se connaître, rien ne vaut la rencontre avec autrui, notre instrument s'embarque en voyage à la rencontre de ses cousins... pas si lointains. Saxophone City, l'île aux flûtes, la forêt des bois... Voici la géographie imaginaire campée par l’Ensemble Divague qui adresse ce spectacle musical et théâtral à toutes les jeunes (et moins jeunes) oreilles à partir de 6 ans. Le périple est à l'image de l'éclectisme de la formation qui aime la musique populaire et les musiques de cinéma autant que les grandes œuvres du répertoire. Ce large spectre sonore s'avère idéal pour mettre en valeur les couleurs du saxophone, de la flûte, de la trompette, de la clarinette, et bien sûr[...]

photo La Scène / Road Tripes

La Scène / Road Tripes

Sens 89100

Le 20/11/2021

Road Tripes est né sous l’impulsion de Nico. Le concept du trio est de donner à entendre les timbres fascinants et souvent méconnus d’instruments chinois, mongols, arméniens, moldaves, bulgares, arabes… en toute humilité, et en évitant un scientisme rébarbatif. L’accent est donc mis sur la reprise de standards rock, pop et jazz, des compositions originales, puis, pour que la découverte soit totale, quelques morceaux traditionnels bulgares, gréco-turcs et arabes. Les instruments employés sont donc nobles, dotés parfois d’une histoire millénaire, et demandant une vie de travail au musicien souhaitant s’approcher du statut de maître. Mais ils n’en restent pas moins des objets vivants, humains, et l’ambition de Road Tripes est de les faire découvrir au plus grand nombre. Rythme, panache et mélodie sont les fondations de la musique du groupe, qui n’hésite pas à emprunter, tordre et mélanger ces couleurs du monde entier pour jouer des grooves et des titres très occidentaux. Road Tripes fait donc le pari d’une musique à la fois savante et populaire, feutrée et énergique.

photo L’Arlésienne

L’Arlésienne

Auxerre 89000

Le 02/04/2022

Placé sous un tel patronage, l'Orchestre Victor Hugo annonce la couleur : les lettres et la musique font volontiers cause commune sous la bannière de son directeur artistique Jean-François Verdier. Mais aussi, cette formation installée en Franche-Comté étend ses collaborations à 360° en s'intéressant à tous les arts - peinture, vidéo, danse, chanson - et tous les styles, du jazz rock au... cor des Alpes. En un mot comme en cent, ces musiciens aventureux aiment tirer de larges bords. Pour ce concert, l'orchestre a concocté un programme qui nous emmènera de Vienne à Paris sur les traces du jeune Mozart, avant d'obliquer plein sud vers la ville d'Arles. Celle-ci a donné son nom à une célèbre œuvre d'Alphonse Daudet - L'Arlésienne - histoire d'amour tragique brillamment mise en musique par Georges Bizet. L'Arlésienne est restée dans la culture populaire comme le symbole du personnage dont l'apparition sur scène est sans cesse différée... Peut-être pour nous inciter à tendre l'oreille de plus belle ? Oui et plutôt deux fois qu'une pour cette représentation : l'Orchestre Victor Hugo fera en effet une place de choix au pensionnaire de la Comédie Française Éric Génovèse, invité[...]

photo Concert de l'Ensemble Clément Janequin

Concert de l'Ensemble Clément Janequin

Sens 89100

Le 22/01/2022

Dans le cadre des Fêtes de l’âne, tout en délicatesse, l’Ensemble Clément Janequin nous parle d’amour et d’ivresse avec son programme Mousse et Pampre, mais ne vous y trompez pas, blason du corps féminin, ébats, orgies et ripailles, rien ne vous sera épargné ! Créé à Paris en 1978, l’Ensemble Clément Janequin se consacre en priorité à la musique profane et sacrée de la Renaissance, de Josquin à Monteverdi. Son inimitable interprétation de la chanson parisienne du XVIe siècle a fait redécouvrir un des âges d’Or de l’histoire de la musique française, ses enregistrements Les Cris de Paris, Le Chant des Oyseaulx, Fricassée Parisienne et La Chasse chez harmonia mundi faisant figure de référence. Accessibles à un large public, ces œuvres de Janequin, Sermisy, Bertrand, Costeley, Lassus, Le Jeune… illustrent les contrastes dont la Renaissance est si friande : le lyrisme émouvant des chansons amoureuses et l’humour truculent des chansons rustiques inspirées des contes et farces populaires, bruits de la nature, de la rue ou de la guerre – un véritable rapprochement entre l’art populaire et l’art savant. Dominique Visse : haute-contre Olivier Coiffet : ténor Vincent Bouchot : baryton Renaud[...]

photo Concert de l'Ensemble Clément Janequin

Concert de l'Ensemble Clément Janequin

Musique

Sens 89100

Le 22/01/2022

Dans le cadre des Fêtes de l’âne, tout en délicatesse, l’Ensemble Clément Janequin nous parle d’amour et d’ivresse avec son programme Mousse et Pampre, mais ne vous y trompez pas, blason du corps féminin, ébats, orgies et ripailles, rien ne vous sera épargné ! Créé à Paris en 1978, l’Ensemble Clément Janequin se consacre en priorité à la musique profane et sacrée de la Renaissance, de Josquin à Monteverdi. Son inimitable interprétation de la chanson parisienne du XVIe siècle a fait redécouvrir un des âges d’Or de l’histoire de la musique française, ses enregistrements Les Cris de Paris, Le Chant des Oyseaulx, Fricassée Parisienne et La Chasse chez harmonia mundi faisant figure de référence. Accessibles à un large public, ces œuvres de Janequin, Sermisy, Bertrand, Costeley, Lassus, Le Jeune… illustrent les contrastes dont la Renaissance est si friande : le lyrisme émouvant des chansons amoureuses et l’humour truculent des chansons rustiques inspirées des contes et farces populaires, bruits de la nature, de la rue ou de la guerre – un véritable rapprochement entre l’art populaire et l’art savant. Dominique Visse : haute-contre Olivier Coiffet : ténor Vincent Bouchot : baryton Renaud[...]

photo L’Arlésienne

L’Arlésienne

Musique, Jazz - Blues

Auxerre 89000

Le 02/04/2022

Placé sous un tel patronage, l'Orchestre Victor Hugo annonce la couleur : les lettres et la musique font volontiers cause commune sous la bannière de son directeur artistique Jean-François Verdier. Mais aussi, cette formation installée en Franche-Comté étend ses collaborations à 360° en s'intéressant à tous les arts - peinture, vidéo, danse, chanson - et tous les styles, du jazz rock au... cor des Alpes. En un mot comme en cent, ces musiciens aventureux aiment tirer de larges bords. Pour ce concert, l'orchestre a concocté un programme qui nous emmènera de Vienne à Paris sur les traces du jeune Mozart, avant d'obliquer plein sud vers la ville d'Arles. Celle-ci a donné son nom à une célèbre œuvre d'Alphonse Daudet - L'Arlésienne - histoire d'amour tragique brillamment mise en musique par Georges Bizet. L'Arlésienne est restée dans la culture populaire comme le symbole du personnage dont l'apparition sur scène est sans cesse différée... Peut-être pour nous inciter à tendre l'oreille de plus belle ? Oui et plutôt deux fois qu'une pour cette représentation : l'Orchestre Victor Hugo fera en effet une place de choix au pensionnaire de la Comédie Française Éric Génovèse, invité[...]

photo L’instrument nomade

L’instrument nomade

Musique

Auxerre 89000

Le 20/03/2022

Étrange rejeton de la famille des vents, l'accordéon est cet animal musical plein de boutons qui s'étire lorsqu'on en joue, et dans lequel il est impossible de souffler. On le dit même piano à bretelles... De là à faire une crise d'identité carabinée... C'est le cas de l'attachant personnage imaginé par les cinq instrumentistes de l'Ensemble Divague, qui présentent ici une première création commune à l'issue de leur cursus au sein de l'École Supérieure de Musique de Bourgogne-Franche-Comté. Et puisque pour mieux se connaître, rien ne vaut la rencontre avec autrui, notre instrument s'embarque en voyage à la rencontre de ses cousins... pas si lointains. Saxophone City, l'île aux flûtes, la forêt des bois... Voici la géographie imaginaire campée par l’Ensemble Divague qui adresse ce spectacle musical et théâtral à toutes les jeunes (et moins jeunes) oreilles à partir de 6 ans. Le périple est à l'image de l'éclectisme de la formation qui aime la musique populaire et les musiques de cinéma autant que les grandes œuvres du répertoire. Ce large spectre sonore s'avère idéal pour mettre en valeur les couleurs du saxophone, de la flûte, de la trompette, de la clarinette, et bien sûr[...]